Уголок для бет и гамм

Доброго времени суток, творцы прекрасного! Я очень надеюсь, что подборки книг по писательскому мастерству пошли вам исключительно на пользу. И я не могла ждать долгое время, чтобы  опубликовать первую часть новых тематических подборок книг для развития творческого мышления. Подборки также будут разделены на несколько частей и каждую будет связывать что-то одно и особенное.

Людям творческих профессий часто не хватает самоорганизации и мотивации к действиям. А многим по работе требуется ежедневно выдавать порцию креатива. Данные подборки книг помогут творческим людям самоорганизоваться и поставить творчество на бизнес-конвейер с развитием креативной жилки.

1. Джулия Камерон. «Путь художника».

В первую очередь хочу предложить вам труд великолепной писательницы. Полагаю, почти каждый из вас что-нибудь да слышал об этой книге. Если нет, то настоятельно рекомендую с ней ознакомиться. Она являет собой пошаговое пособие по выходу из творческого кризиса, если вы позволите мне такое грубое сравнение, но это вовсе не означает, что ее аудитория — это «непишущие писатели». Книга Джулии попала мне в руки как раз в тот момент, когда я переживала очень непростой творческий период. Частые перепады настроения, всепоглощающая меланхолия и надоевшая всем прокрастинация - мои частые спутники (каюсь)... И только благодаря работе Джулии я вышла из губительного писательского кризиса.

Сказать вам, что в моей жизни начали происходить чудеса, причем в буквальном смысле этого слова каждый день? Да. Но самым главным было то, что Джулия помогла мне настроиться на нужную творческую волну. В книге Джулия дает очень много вдохновляющих рекомендаций. Одна из них — Утренние Страницы, которые на западе называют freewriting. И это — только начало.

2. Джулия Кэмерон. «Золотая жила».

«Золотая жила» — это продолжение «Пути художника». Или, как его кличут в творческой среде, «продвинутый курс». Можно, конечно, начать сразу с нее, но у вас появится много вопросов, так что вы волей-неволей обратитесь к первой части. Если «Путь художника» — это больше практические рекомендации, то «Золотая жила» — это внутренняя работа над собой и духовное созерцание. Так что при прочтении этой книги нужно настроиться именно на это, а не на то, что вас поведут за ручку. А при серьезной работе и результаты будут серьезными. Но забывать о том, что это — просто книга, а у вас есть ваш путь, тоже не следует. Обе книги — предыдущая и эта — дают очень мощный толчок, за которым, как водится, по пятам следует период отката. Вот в этот период отката нужно поймать себя за шкирку и настроить правильно. И тогда ваш внутренний компас уже не собьется.

3. Яна Франк. «Муза и чудовище. Как организовать творческий труд».

Книга будет незаменима, чтобы предотвратить творческую смерть талантов, которым вечно не хватает времени, сил или вдохновения для создания чего-то великого. Чтобы сломать стереотип о естественности «художественной безалаберности». Чтобы в мире стало больше порядка и красоты. Для людей творческого труда: дизайнеров, иллюстраторов, модельеров, художников, скульпторов, журналистов, писателей, арт-директоров, креативных директоров. Для фрилансеров многих профессий. Для тех, кто хочет больше успевать, не жертвуя свободным временем, и для тех, кому просто необходимо навести порядок в своих делах.

4. Майкл Микалко. «Игры для разума. Тренинг креативного мышления».

Креативными не рождаются — креативными становятся! Книга срывает с творчества покров тайны. Уникальная система логических и интуитивных упражнений любому человеку позволит развить нестандартное «вертикальное мышление»!

Метод Леонардо да Винчи, метод Сальвадора Дали, техники творческой инкубации и мозгового штурма — эти и многие другие упражнения помогут максимально использовать потенциал мозга и собственное подсознание. Вы сможете находить новые способы делать деньги и карьеру, превращать проблемы в возможности, действовать более продуктивно, побеждать конкурентов и создавать новые технологии. Вам обеспечен невероятный творческий подъем, немыслимое количество новых идей и настоящий прорыв в будущее!

5. Марк Леви. «Гениальность на заказ».

Когда дело касается генерации идей, мы часто сдерживаем сами себя. В каждом из нас сидит внутренний цензор, который призван бесконечно шлифовать наши мысли, чтобы мы, не дай бог, не выглядели глупо в глазах окружающих. Но что если мы сталкиваемся со сложными проблемами, где традиционные решения заводят нас в тупик? Как выйти из ступора и найти нетривиальное решение? Марк Леви предлагает простую, но очень эффективную технику — фрирайтинг. Он использовал ее на протяжении многих лет для решения бизнес-задач, генерации идей, написания статей и даже книг. Суть фрирайтинга обманчиво проста: начните писать так быстро, как только сможете, о предмете, который для вас по-настоящему важен, игнорируя при этом правила грамматики и пунктуации. Ваш внутренний цензор не сможет угнаться за вами и будет вынужден временно отключиться. В результате ваши мысли станут более честными и оригинальными, и вы сможете найти по-настоящему прорывные идеи и решения. Несмотря на простоту методики, для ее успешного применения нужно соблюдать ряд правил. Автор раскрывает шесть секретов эффективного фрирайтинга, а также рассказывает о 15 принципах, которые помогут значительно улучшить ваши навыки решения проблем и развить креативность в целом.

6. Натали Ратковски. «Профессия – иллюстратор. Учимся мыслить творчески».

Эта книга о том, как иллюстратору научиться видеть и мыслить, работать продуктивно и постоянно, а не наскоками, и о том, как научиться верить в себя и в свой талант. Хорошая, остроумная иллюстрация живет не только за счет мастерства иллюстратора и отточенной изобразительной техники. Интересной ее делает в первую очередь оригинальная графическая метафора. Эта книга поможет вам находить яркие образы для передачи прямого и скрытого смысла иллюстрируемого текста. В книге собраны десятки упражнений для тренировки художественного зрения, подробно и с красочными примерами описаны техники творческого подхода к созданию остроумных, запоминающихся иллюстраций. Кроме того, в ней затрагивается тема обучения за границей, нестандартного профессионального портфолио и эффективной саморекламы. Для художников, иллюстраторов, дизайнеров. А также для тех, кто хотел бы развить у себя творческое мышление или заглянуть на творческую кухню иллюстратора.

7. Яна Франк. «Дневник дизайнера-маньяка».

Это книга о дизайнерах и для дизайнеров - откровенный разговор о наболевшем. Сначала она существовала в виде сетевого дневника, который для издания на бумаге был переписан и снабжен иллюстрациями. Яна Франк делится своими мыслями о профессии, предлагает ответы на "вечные вопросы": должен ли дизайнер уметь рисовать, существует ли идеальный заказчик, где брать свежие идеи, чем отличается плагиат от работы с материалом. Авторские рецепты спасения проектов от провала можно использовать и в качестве пособия по тому, как загубить любое хорошее начинание.

8. Остин Клеон. «Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения».

«Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой!» Вот главная мысль Остина Клеона, молодого писателя и художника, который считает, что творчество присутствует во всем и доступно каждому. В мире нет ничего оригинального, поэтому не отвергайте чужое влияние, коллекционируйте идеи, обдумывайте их еще раз, аранжируйте по-новому в поисках собственного пути. Следуйте за своими интересами, куда бы они вас ни завели, и предоставьте свободу своему творческому "я"!
«Кради как художник» - это манифест цифровой эры. Это позитивный, оригинально оформленный путеводитель, полный иллюстраций, упражнений и примеров, цель которого - помочь читателю достучаться до творческой стороны своего характера.

9. Бетти Эдвардс. «Откройте в себе художника».

Изданная общим тиражом более 2,5 миллиона экземпляров и переведенная на тринадцать языков книга «Откройте в себе художника» является самым популярным в мире учебником рисования. Независимо от того, считаете вы, что не имеете способностей к рисованию и вам не под силу овладеть этим искусством, или любите рисовать, но никак не можете подняться выше детского уровня, эта книга объяснит, как выработать навыки, которых вам недостает. Даже если вы рисуете на профессиональном уровне, она поможет обрести больше уверенности в своих способностях и углубить навыки художественного восприятия.

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

Читайте, впитывайте и наслаждайтесь процессом креативной деятельности. Ведь нет ничего более приятного и удовлетворяющего потребности творческого человека как абсолютное погружение (без акваланга!) в любимое всем сердцем дело.

Ваша,
Авантасия Обливи.